2025年 陶磁器
グランプリ
練上ball rainbow・prism
オブジェ
磁器土
①：φ8.5×7.7㎝、②：φ8.3×7.5㎝
①reinbow・②prism：各¥33,000
2点セット：¥66,000
佐藤 愛子
サトウ アイコ
愛知県瀬戸市
略歴
- 1980年
- 埼玉県生まれ
- 2006年
- 沖縄県立芸術大学大学院陶磁器専修修了
- 2011年
- 愛知県瀬戸市に「工房 楷」を設立
瀬戸・藤四郎トリエンナーレ（’13,’16,’25）や日本クラフト展（’15）などに入選。テーブルウェアフェスティバル2014では経済産業大臣賞を受賞。色の異なる粘土を組み合わせて模様を生み出す練上技法を用い、日常に寄り添う作品を制作しています。
作品について
鮮やかな球体は青空に浮かぶ虹を、淡いグラデーションの球体は曇りガラスに射す光が生む虹を映しています。同じ虹色でも異なる景色をそっと閉じ込め、手のひらにおさまる小さなオブジェに仕立てました。用途は自由。テーブルに置けば、移ろう日々にふと光を落とし、小さな彩りをそっと添えてくれます。
- 表示価格はすべて税込です。
講評
2025年・・・モノもコトも溢れている時代に、クラフトが社会（人）に出来ることは何でしょうか？ 今回は、その答えを探しながら、審査に挑みました。食器、家具、オブジェなど人の暮らしを、センス良く満足させるものは、もはや何処でも求めることができます。ではいったい私たち作り手が、手を動かし、時間とエネルギーを費やし何故作るのでしょうか？ 例えば市井で簡単に手に入るモノと、いったい何が違うのでしょうか？ 何かが優れていなくては、クラフトは必要ではなくなってしまうでしょう。その何かを私は「愛」という仮説を立てています。人に対して熱意や気持ちを込めて対峙していくこと、この大賞作品からは、そんな健やかさを感じました。作家自身も心から楽しんで作ったのではないでしょうか？ そのせいか、手に取る者をも楽しませてくれ、人を癒す力があります。長く暮らしの中に置き、必要とされ、好まれる価値があると感じました。一点を作るのに費やした時間やエネルギー、技術力は、もとより、作家は、作品の向こうにもやはり「人」がいるということを無意識に身につけており、作品との距離感や手放し方にも潔さを感じています。
（辻 和美）